
在郊外一家书店打工的“我”,与“我”同住一屋的静雄,以及“我”的同事佐知子。往来间,佐知子与“我”渐生暧昧,静雄对佐知子亦暗生情愫……互为朋友和恋人的三个年轻人,和一段带着夏日燥动的肆意青春。
三宅唱擅长捕捉都市青年的疏离感,本片延续了他对日常细节的关注。他刻意避免戏剧化冲突,用近乎纪录片的视角呈现书店打工、街头漫步等琐事,以此反映年轻人面对未来时的无力与随性。这种‘去情节化’处理旨在让观众沉浸于角色的情绪共振中,而非追逐故事悬念,体现了其独特的 auteur 风格。
导演三宅唱坚持实景拍摄,剧组在函馆生活数月以融入当地氛围。主演们在开拍前共同居住,培养默契,力求呈现真实的合租生活质感。影片成本较低,依赖演员即兴发挥与自然环境光线,这种制作方式强化了作品的纪实感,使其区别于高度工业化的主流电影,成为日本独立电影的代表作之一。
一头一尾的两次默数拍得太好,散落在中间的碎片剧情,看似松垮散漫,却捕捉到了两性关系里最真实最微妙的一面,暧昧不清的,故作轻松的,随性流动的。
像暖色调的《夜空总有最大密度的蓝》,染谷将太现在都快长成一尊佛像了,居然还是很有少年感!
在日本这样一个“性压抑”严重的国家,民众的群体症状在一定程度上影响了本土电影的题材与表达。近年来,纯爱电影如浪潮般袭来,很久没有在日本电影中看到过如此“有欲”的镜头了,不过也并不像供需两旺的色情影像制品那样能够有效缓解这种症状,影片在情欲的背后表现出了更深层次的压抑情绪,三人无意识的行为与游戏式的生活似乎指向了一部分日本青年的生活现状,而当三人之间微妙的平衡被打破时,并没有发生如我们所预计的那种重大变故(哪怕是弑母这样的行为也被暗暗略过),主角们只是进一步压抑自己的情绪,静默地改变生活的步调。
谁不想跟柄本佑和染谷将太耍朋友
提请石桥静河歌手出道谢谢。