从摄影到编剧到后期特效到配音到主题曲，影片创作的全过程都被展现了出来。小中和哉充分发挥了在拍摄“奥特曼系列”时所积攒的经验，从0开始复现了年轻时对科幻与特摄的追求，在一定程度上也是一出属于他的《造梦之家》。影片的内容必须有所传达，其中的小片子便是“人类该修正自己的错误”，从踢易拉罐到将易拉罐放进垃圾桶，都是对正常秩序与人类文明的原貌的呼唤，更令人冒冷汗的是，班主任上的课是历史课，讲述的都是关于二战的内容，二战中的日本与科幻短片的主旨相结合，小中和哉想诉说的思想便显而易见地不止于导演梦这么简单。女主太像欧阳娜娜。拍电影得不到爱情，所谓的爱情的萌芽其实都是幻觉，电影不过也只是营造爱情幻想的工具罢了，最后的最后，喜欢的女生还是会追求帅哥，不过在努力之后，人物弧光总是会出现的吧！

所以是什么时候爱上的电影呢？写出第一个故事，剪出第一个蒙太奇，或者是那个女同学答应出演的那一个瞬间。坐在中学课堂上的自己，看着前排女同学的马尾，总觉得应该有另一段华丽的冒险故事才配得上这段青春。想起高中写在错题集上的剧本，只是一段名为逃离的梦吧。看到小短片里无数个粗糙的特摄镜头，忍不住鼓掌流泪叫好，好像此刻真的就坐在台下，为那个好想快点成长的自己欢呼。

拍电影是辅助，谈恋爱才是真，最后一幕和第一幕比主角有什么变化？看完了自己都想拍拍电影呢！导演的自传都拍的好热血，四名高中生大战《信条》，是复古感和迷影情结的又一次胜利，特摄片，怪兽模型，超八，连转场都是星球大战PPT式的，每次解决问题想出新奇的点子也很有《造梦之家》的感觉，老师支持还没有父母限制才是全片最科幻的存在。

一部迷影向的电影，也像是导演的自传。但是拍的还挺有趣的。又青春又温暖。

实在想不到导演都60➕了，对电影的爱真要从少年抓起。