5.5/10，一个技术实验，论120帧的呈现还是《比利林恩的中场战事》更好，剧本还是很俗套的动作片，高帧率的视觉效果在最后一场大战中可圈可点，但零点场全场300人睡倒至少200人还是说明拍的太闷了。其实感觉安叔的重心就是在120帧的技术研究上，故事什么的他可能真的没上心。

120帧4K3D，李安对技术的迷恋完全可以理解，在某种方面他的确发掘了120帧在动作片领域的潜力，在前半段的追车戏之中120帧的优势凸显的淋漓尽致非常震撼，就是身临其境的“速度感”，这种“速度感”所造就的观影快感相信会是未来动作电影的主流趋势。至于剧情...去你妈的谁在乎这个老掉牙令人狂翻白眼的剧情？

A / 黑暗中枪与子弹的光影成为摄影机的化身，线条的扭曲突转与色彩的凝滞迸溅皆返照为“观看者”的心理角力。最终镜头在“真实”与“超真实”的身体之间失重。此时的类型元素“Shoot”已不再是创伤的起点，而成为联结“射击”与“拍摄”的中介点。120帧并不是一种窥探“更真实”表层的技术，而是一颗提挈着剪辑与运镜速度并给予影像更具张力致密感的浮标。相比前作，这或许已经称得上汪洋恣肆了。更重要的是，技术的内在层次被更进一步提炼了出来：只有将充盈的真实剥夺至虚空，方才创造出新的“真实”。

没有完美版本的Henry，但挡不住安叔是一个无限接近完美导演的导演。就算这个片子的初衷是重技术创新，但最后这个project的完成度、文本性和艺术生命力还是叹为观止，当然也有商业性：太佩服安叔。我看的还不是最高配，但再次感受到了高帧数3D创造的独特视觉，因为背景的清晰，人物是融入在环境里的，加上色彩更亮，这完全是一种新的电影美学了，安叔继比利林恩之后继续全球跑来凸显这种视觉独特，这次还加了精彩动作戏；安叔的创新很温柔，还很有史观地加入了经典好莱坞紧凑单矛盾叙事与新好莱坞学院派的flavor（好些镜头都要笑呵呵感叹真学院啊），揉合自己最擅长的亲情与“每个人心中…”；看完我更确认，即使两座小金人在手，安叔还是一个被低谷的导演，将来的电影史不会低估你的。

#6666留给安叔。虽说有着极为症候的“认贼作父-指父为贼”套路，仍然是一个放到过时的剧本，但是也是试水新技术的一个相当合适的体量。已经在相当程度上解决了[比利·林恩]的高清电视感问题，最用力的地方实际是观众很难意识到的地方——观看3-D的舒适度问题，对负视差区的极为精确的控制（稍稍浮出银幕一点）加上120FPS，真是有史以来最舒服的3-D体验。影片完成了各种奇葩场景的技术测试（摩托车那场戏还是浮夸了一些）。史皇的演技控制得也是很到位（不浮夸真的很难……）。大概是拿了匈牙利的资助所以非得去风景名胜来一段，但是里面的那些你/我的梗还有那个槽点无数的尾声段落，简直是刚从学校毕业的编剧新手的贫嘴水平。不过这种片子谁还要关心剧作啊！但是！2019年一定要被写入电影史的片子恐怕就得是[狮子王·真狮版]和[双子杀手]了！