
分类:恐怖片剧情悬疑惊悚 地区:法国 年份:2001 导演:大卫·林奇 主演:娜奥米·沃茨,劳拉·哈灵,安·米勒,贾斯汀·塞洛克斯,斯科特·科菲,梅利莎·乔治,布兰特·布里斯科,罗伯特·福斯特,凯瑟琳·汤,李·格兰特,比利·雷·赛勒斯,查德·艾微特,丽塔·塔格特,詹姆斯·凯伦,洛里·海瑞,安哲罗·巴达拉曼提,迈克尔·德·巴雷斯,马库斯·格雷厄姆,丹·哈达亚,马克·佩雷格里诺,蒙蒂·蒙哥马利,迈克尔·J·安德森 状态:正片
深夜的穆赫兰道发生一桩车祸,女子丽塔(劳拉·赫利 Laura Harring 饰)在车祸中失了忆。她跌跌撞撞来到一个公寓里藏身。 一名男子说他常常梦见一个叫云奇的地方,那里有个恶魔盯着他。于是就来到云奇,果真见到墙后有怪物出现,男子当场晕死。 另有一名杀手杀死了他面前 的男人,然而蹩脚的他却惹来了不少一连串的麻烦。 故事回到一个刚到好莱坞“寻梦”的女子贝蒂(娜奥米·沃茨 Naomi Watts 饰),她的姨父姨母在电影圈有广泛人缘,让贝蒂的发展如虎添翼,试镜大受好评。同时,她所住的公寓,正好是丽塔藏身之地。贝蒂收留了丽塔,二人感情融洽。面对记不起自己是谁的丽塔,贝蒂决定帮助她寻找回自己的记忆。 一名导演想自己决定新戏的女主角,却被他人强行安排人选。工作不顺意的他还发现妻子和清洁工睡在一起。 这些看似松散的事件,就像一个迷宫,引向一个让人猜不透的世界…...
林奇擅长构建“黑暗美国”寓言。在《穆赫兰道》中,他将好莱坞光鲜亮丽的表象撕开,露出其下的腐烂与疯狂。他运用独特的声效设计(如低频噪音)和扭曲的空间感制造不安。不同于常规悬疑片的推理快感,林奇追求的是梦魇般的体验,让观众在清醒与迷幻之间迷失,直击人性深处的恐惧。
大卫·林奇的《穆赫兰道》以非线性叙事著称。表面看是失忆女子与金发女郎在洛杉矶的悬疑冒险,实则探讨好莱坞梦碎、身份认同及潜意识的欲望投射。电影分为现实与梦境两部分,前半段梦幻迷离,后半段残酷真实,建议结合“蓝盒子”等关键意象反复观看才能理清逻辑。
行文乱七八糟,无可理喻,又偏偏只能用“梦”当做影片一个逞强的唯一的无可奈何的解析钥匙。缺少Symbolize不提供Clue也就算了,还偏偏紊乱时空,故弄玄虚,影评都救不了本片空溃的烂核。
必须承认我看了两遍又搜了个把钟头解析才算看懂。但我喜欢那种扑朔迷离的、永远不知道下一秒会看到什么的观影体验。有一些电影真的不必纠结于“懂”还是“不懂”。
一遍看懂,其实diane一醒来我看到她的床和毯子的颜色就知道之前的是梦了,因为太片断化,失序,而且所有人都行为刻板古怪,不会是真的。后半段有因有果才是现实。很悲伤的一个故事。一首llorando唱的人冷汗都出来了。
我的最爱。作为后现代电影美学的巅峰作,《穆赫兰道》之颠覆在于构建了镜像嵌套的叙事迷局,同时在解构影像本体论的层面上实现了对电影媒介本质的叩问。林奇精密的结构设计与视听语法,将弗洛伊德式梦境解析转化为对电影工业机制的隐喻批判,在真实-虚构的辩证中揭示出人类认知系统的根本性困境。与此同时,这也是一部关于绝对纯挚的爱的电影——因为过度诚挚的爱而坠入偏执,几近痴狂,直至无可挽回。在梦境的回望与爱的无理性中,最终令人难忘的是完全汹涌的情感力量以压倒性姿态吞尽一切晦暗。
梦境与现实的交织。现实过的有多坎坷,梦境里就有多虚妄,说到底,梦境也是现实折射的一种载体。故事的讲法本身还是很流弊的,就是细节、隐喻过多,稍显晦涩。PS. 娜奥米·沃茨演技太超神,两种角色,两种人生,没入围奥斯卡影后简直可惜。